Ólafur Arnalds – Another Happy Day (Álbum) (2012)

Ólafur Arnalds – Another Happy Day (Álbum) (2012), Después de esa fiesta campestre repleta de fanfarrias y sensaciones de alegría con Fanfarlo, hoy es momento de meternos en materia con la romántica melancolía del islandés Ólafur Arnalds. 

Cualquiera que haya escuchado los trabajos de éste multinstrumentalista, músico y productor, no se sorprenderá ni un ápice que se haya metido en la aventura de componer música para películas, ya que todas sus composiciones suelen tener estructuras cinematográficas, según el mismo dice, ”es un sueño hecho realidad”, ya que una de las principales razones por lo que se metió en esto de la música fue precisamente por su interés en componer para películas, “Yo sólo quería hacer música para cine. Eso es en realidad por qué empecé a hacer este tipo de música”. 

“Another Happy Day”, la película de cine independiente del director Sam Levinson, es un drama que cuenta la historia de una familia disfuncional y totalmente desestructurada, que se reúne con ocasión de una boda y chocan con nuevos y viejos resentimientos, el reparto, Ellen Barkin, Ezra Miller, Ellen Burstyn, Kate Bosworth y Demi Moore. Sam Levinson se puso en contacto con Ólafur cuando éste estaba en Pekín, a tan dos semanas de ser presentada la película en el festival de cine independiente Sundance, festival promovido por Roberd Redford, tiempo que tuvo para componer la música y grabarla para su presentación en el festival. 

Ólafur no quiso desaprovechar la primera oportunidad que le brindaban para entrar en la industria del celuloide, y se puso manos a la obra de inmediato. Todas las composiciones de esta banda sonora llevan ese sello de denominación de origen común en todas sus obras, un crossover entre lo clásico y lo moderno, composiciones que encajan perfectamente en la actual escena neoclásica, sigue con esos patrones conocidos de piezas con arreglos de ambición académica, donde mezcla cuerdas con el piano, la columna vertebral de su música, sonidos volátiles y trágicos que flotan en el aire como el rocío de una mañana fría. 

Sin duda el tan breve espacio de tiempo con el que ha tenido para realizar la B.S.O ha afectado a la capacidad emotiva de la obra, ya que ésta no llega a las cotas de sus anteriores entregas, “Living Room Songs” (2011) y su obra cumbre hasta la fecha “…And They Have Scaped The Weight Of Darkness” (2010). A pesar de eso encontramos gemas como “Lynn´s Theme”, “Poland” o “Autumm Day” la llamada “Film Credits” en su anterior trabajo “Living Room Songs”, melodías con las que casi puedes tocar el cielo con las yemas de los dedos, composiciones tremendamente emotivas, que evocan frustraciones y tristeza por algo inalcanzable o perdido, pura explosión de emoción, melodías que hurgan en el sufrimiento del corazón humano, y que te llevan a desear con todas tus fuerzas que alguien te hubiera roto el corazón justo antes de escucharlas para poder disfrutarlas en todo su esplendor. Otro de los trabajos de Òlafur que se disfruta mejor con los ojos cerrados, con la mente en blanco y con la predisposición de dejarse arrastrar por la emoción sin prejuicios, dejando aflorar si es necesario alguna que otra lágrima.